¿Por qué amamos odiar la moda? Una mirada a la crítica a la moda como reflejo de nuestras contradicciones.
- Aniela Remorini
- 6 ago 2025
- 3 Min. de lectura
Exploramos cómo la crítica a la moda es, en realidad, un espejo de nuestras tensiones internas, deseos y necesidad de pertenencia en un mundo que nos pide ser únicas pero iguales.
El fenómeno de la crítica fashionista como forma de identidad
La moda siempre ha sido mucho más que simples prendas: es un lenguaje, una forma de expresión, una manifestación cultural y, a menudo, un espejo complejo de nuestra identidad. Sin embargo, paradójicamente, muchas personas que aman la moda también la critican ferozmente. Este fenómeno, conocido en algunos círculos como la “crítica fashionista”, revela tensiones profundas sobre cómo nos relacionamos con la ropa, con la sociedad y con nosotras mismas.
La crítica a la moda como construcción social y forma de identidad
Según la socióloga Elizabeth Wilson, autora de Adorned in Dreams (1985), la moda “es una forma de comunicación simbólica que revela nuestras pertenencias sociales y las contradicciones internas de la cultura”. La crítica dentro de este campo no solo evalúa estilos o tendencias, sino que también funciona como un mecanismo para definir quiénes somos y a qué grupos sociales pertenecemos.
La filósofa y crítica cultural Susan Sontag señalaba en On Photography (1977) que “el acto de juzgar es también una forma de autorreconocimiento y construcción del yo”. Aplicado a la moda, criticar puede ser una forma de posicionarnos en el mundo, marcando diferencias y límites. La crítica fashionista no es, entonces, una mera opinión estética, sino un diálogo constante sobre identidad, pertenencia y valores culturales.
Moda, deseo y ansiedad: una relación ambivalente
La moda genera deseo, pero también ansiedad. Investigaciones en psicología del consumidor indican que la presión por seguir tendencias y estar a la moda puede producir estrés y sentimientos de insuficiencia (Joy et al., 2012, Fast Fashion, Sustainability, and the Ethical Appeal of Luxury Brands). Las redes sociales intensifican esta dinámica, exponiéndonos a estándares y tendencias en tiempo real, y creando una tensión entre querer pertenecer y mantener una imagen “auténtica”.
Esto explica por qué muchas veces la crítica viene acompañada por un amor profundo hacia la moda: odiamos ciertos aspectos, pero seguimos inmersas en un sistema que nos seduce y atrapa. El fenómeno no es exclusivo de la moda, pero en este campo adquiere características particulares, porque el vestir es un acto diario, público y simbólico.
La paradoja de la crítica fashionista: ¿protección o autoengaño?
Criticar la moda puede funcionar como un escudo emocional. Al señalar lo que no nos gusta, negamos vulnerabilidades internas: miedo a no encajar, inseguridades sobre nuestra imagen, o frustraciones respecto al consumismo y la industria. Como explica la psicóloga social Erving Goffman en The Presentation of Self in Everyday Life (1959), la imagen pública es un escenario donde mostramos y ocultamos partes de nosotros. La crítica puede ser entonces una forma de controlar ese escenario, de definir lo aceptable y lo rechazable, y a la vez, de afirmar nuestra autonomía.
Una invitación a la compasión y la conciencia
¿Qué pasaría si reemplazamos la crítica destructiva por una mirada compasiva y curiosa? Según la psicóloga Kristin Neff, la autocompasión es clave para desarrollar una relación más sana con nosotras mismas y, por extensión, con nuestras decisiones estéticas y de consumo (Neff, 2011, Self-Compassion: The Proven Power of Being Kind to Yourself).
En Moda con Propósito promovemos una transformación que va más allá de la ropa:
es un cambio interno que nos invita a cuestionar mandatos, a encontrar placer genuino en el vestir,
y a construir una identidad auténtica, libre de juicios y exigencias externas.
Bibliografía / Fuentes citadas:
Goffman, E. (1959). The Presentation of Self in Everyday Life. Anchor Books.
Joy, A., Sherry Jr, J. F., Venkatesh, A., Wang, J., & Chan, R. (2012). Fast Fashion, Sustainability, and the Ethical Appeal of Luxury Brands. Fashion Theory, 16(3), 273-295.
Neff, K. (2011). Self-Compassion: The Proven Power of Being Kind to Yourself. William Morrow.
Sontag, S. (1977). On Photography. Farrar, Straus and Giroux.
Wilson, E. (1985). Adorned in Dreams: Fashion and Modernity. University of California Press.
Imágenes:
Archivo "Devil wears Prada".
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